Профи или не профи? Как не прогадать с выбором модели для съёмки

«А обязательно ли платить за профессиональную модель?» Ответ не так очевиден — всё зависит от задач, бюджета и конечной цели съёмки. Давайте разберёмся, когда лучше вложиться в опыт, а когда можно обойтись без него — и не потерять в результате.

Этот вопрос часто встаёт у начинающих брендов, малого бизнеса и тех, кто только начинает работать с визуалом для продукта.

Казалось бы, зачем платить больше, если подруга, сестра или просто приятный человек из соцсетей может встать перед камерой и сделать «нормальные» кадры?

Хочу поделиться опытом, чтобы вы могли принимать взвешенное решение.

Что входит в обязанности профессиональной модели для каталогов?

🔹 Стабильная внешность

Профмодель — это человек, который постоянно следит за состоянием кожи, волос, ногтей, тела. У неё нет «сегодня не в форме» — она обязана соответствовать тому образу, что заявлен в её портфолио.

🔹 Базовый гардероб

У профи всегда с собой комплект вещей для съёмок: однотонные топы, бельё, джинсы, обувь без логотипов, носки нейтральных цветов. Это экономит кучу времени — и спасает, если у заказчика нет стилиста.

🔹 Навыки макияжа (иногда)

Модель умеет собрать себя самостоятельно — не просто «накраситься», а сделать стойкий, уместный мейк, который хорошо выглядит в кадре и не съедается светом.

🔹 Позирование и контроль тела

С профмоделью фотограф работает быстрее: не нужно объяснять, как повернуть плечо, куда деть руки, или что «лицо, как уставший котёнок» не подойдёт. Она знает ракурсы, чувствует свет и умеет быть разной.

🔹 Выносливость

Каталожная съёмка длится 3–5-10 часов. Обычный человек устанет уже через час. А профи отработает весь слот без потери качества — и с энергией до финального кадра.

Так зачем тогда снимать с не моделями?

Потому что не всегда модельная внешность — это плюс. Всё зависит от:

— формата и концепции съёмки

— площадки (Соц сети, сайт, маркетплейс, печатная реклама — везде свои требования)

— целевой аудитории (не всегда «идеал» вызывает доверие)

— типа продукта (домашняя одежда, базовый повседневный гардероб, бельё могут «сесть» лучше на живой фигуре)

— И да, бюджета. если начинающий бренд, не всегда имеет смысл вкладываться в дорогих моделей. Нужно использовать те ресурсы, которые уже есть. Это нормально, просто нужно учитывать особенности работы, что она возможно будет длиннее или проще на выходе.

В некоторых проектах профмодель будет выглядеть «чужой», и это нормально.В таких случаях я подключаюсь заранее: помогаю подобрать человека, инструктирую моделей, подсказываю, что взять с собой, как накраситься, как двигаться в кадре. Чтобы съёмка прошла гладко — даже если человек впервые перед камерой.

Вывод?

Иногда лучше «переплатить» модели и сэкономить в другом: на ретуши, времени и нервах.А иногда — выгоднее вложиться в опыт фотографа и съёмочную подготовку, а моделью сделать «своего» человека.

Если вы не уверены, что выбрать — я помогу рассчитать и собрать оптимальный вариант под ваш проект. Съёмка — это не только кадры, но и продуманная система, которая должна работать на результат.